Obsesi Hip-Hop Dengan Citra Pertempuran Lebih Dari Kekerasan

Obsesi Hip-Hop Dengan Citra Pertempuran Lebih Dari Kekerasan – Di Let the Rhythm Hit ‘Em, MC legendaris New York Rakim menyatakan: “Saya adalah gudang senjata, saya mendapat artileri, lirik adalah amunisi….”

Obsesi Hip-Hop Dengan Citra Pertempuran Lebih Dari Kekerasan

Rapper Prancis kelahiran Senegal MC Solaar membandingkan mikrofonnya dengan pelindung tubuh dan memperingatkan pendengar tentang cache peluru lirisnya di tengah La Concubine de l’Hémoglobine (The Hemoglobin Concubine): https://www.premium303.pro/

“…le mic est devenu ma tenue combat … le Solaarsenal est équipé de balles vokal…”.

Kendrick Lamar menyebut dirinya sebagai Kung Fu Kenny di seluruh album DAMN, sebuah referensi untuk karakter Don Cheadle dalam film teman polisi dan seni bela diri Rush Hour 2 tahun 2001 yang dibintangi Jackie Chan.

Seperti yang dikonfirmasi oleh semua contoh ini, adalah praktik umum bagi rapper untuk menyamakan kecakapan verbal dengan keterampilan bela diri. MC “meludah” garis pembakar. Breakdancers “bertarung” untuk supremasi di lantai dansa. DJ “memotong” sampel sesuai keinginan mereka. Seniman grafiti “membom” ruang publik dengan tag.

Kritikus musik dan budaya hip-hop mencela citra seperti mendorong kekerasan yang sebenarnya. Mereka sering mengutip contoh grafis dari ” gangsta rap ” komersial Amerika untuk membuat kasus mereka. Namun dari penelitian yang melibatkan saya, ada cara lain untuk melihat citra ini yang menampilkan hip-hop dalam cahaya yang sangat berbeda.

Rap planet

Ahli musik Griff Rollefson menawarkan pandangan berbeda tentang kecenderungan MC hip-hop untuk menggunakan ” kata-kata sebagai senjata ” mereka. Bagi anggota komunitas yang terpinggirkan, menurutnya, hip-hop berpotensi menawarkan “bidang diskursif dan performatif untuk melampiaskan frustrasi, mewujudkan fantasi, membangun kepercayaan diri, dan merumuskan plot”. Ini adalah ruang katarsis yang bebas dari ancaman bahaya fisik atau pembalasan dari pihak berwenang.

Saya berpendapat bahwa metafora pertempuran di hip-hop global sering berkaitan dengan pesan pemberdayaan dan aksi sosial . Ekspresi kekerasan yang terkesan seperti itu berfungsi sebagai sarana bagi praktisi untuk menyalurkan ketidakpuasan mereka dengan kondisi sosial yang merugikan melalui seni kreatif. Di lagunya tahun 2019 Land of Grey, misalnya, MC Afrika Selatan Yugen Blakrok “memotong seorang fasis” dengan “bilah verbalnya” yang tajam.

Dalam contoh lain, rapper Jepang Zeebra menembakkan “peluru kebenaran” liris, mengubah pola pikir pendengar dan “secara perlahan mengarahkan sel-sel otak” menuju cara-cara yang lebih tercerahkan (Saishu Heiki, 2005).

Seni musik hingga seni bela diri

Pada saat isu migrasi, pemisahan diri dan isolasionisme mendominasi, studi mendalam tentang dampak bentuk global hip-hop menandai perubahan penting dalam perspektif politik dan budaya. Sebagai bagian dari inisiatif CIPHER, Rollfeson , peneliti Jason Ng dan saya sedang menyelidiki kepentingan sosial hip-hop dan mengevaluasi kembali stigmanya.

Tujuannya adalah untuk mengalihkan fokus dari konteks AS yang ketat untuk melihat model dari seluruh dunia.

Gagasan Rollefson bahwa hip-hop adalah “seni bela diri” adalah bagian dari pendekatan ini. Tidak hanya memposisikan rap dalam konteks kontemporernya tetapi juga mempertimbangkan hutang budaya yang mendalam terhadap pengetahuan sinematik Kung Fu dan filosofi Asia Timur.

Ambil album debut Wu-Tang Clan Enter the Wu-Tang (36 Chambers). Judulnya merujuk pada film seni bela diri klasik Enter the Dragon (1973) yang dibintangi Bruce Lee, dan The 36th Chamber of Shaolin (1978).

Video Busta Rhymes untuk lagu Dangerous tahun 1997, disutradarai oleh Hype Williams (yang membuat beberapa video hip-hop paling terkenal pada masa itu), mengambil inspirasi dari film klasik 1985 The Last Dragon.

Tanyakan kepada kepala hip-hop jadul mana pun, “Siapa masternya?” dan mereka akan menjawab, “Sho’nuff!”. Adegan ini dimainkan dalam video musik dengan Rhymes mengambil peran master seni bela diri Sho’nuff. Untuk anak-anak kulit coklat dan hitam yang tumbuh di Bronx yang tertekan secara sosial ekonomi pada 1980-an, narasi apa yang lebih aspiratif, apa yang lebih hip-hop, daripada kisah seorang pejuang tunggal yang bertindak tegas, tetapi hanya ketika diprovokasi?

Pengaruh ini juga bermanifestasi secara global, tetapi dengan cara yang sangat berbeda. MC Irlandia Jun Tzu (nama panggilannya merujuk pada ahli strategi militer Tiongkok Sun Tzu), sering kali menyoroti kebutuhan berkelanjutan akan persatuan di kampung halamannya di Belfast setelah Masalah . Dalam single Klik Klak judulnya menirukan suara pistol yang siap untuk ditembakkan rapper Afrika Selatan Cream menyatakan: “Saya Jackie Chan dengan pena… Saya membela rapper di klan saya…”

Sama seperti prinsip seni bela diri yang diturunkan dari guru ke murid, MC hip-hop menyebarkan “kebenaran” ideologis melalui musik mereka. Praktisi global hip-hop secara khusus memprioritaskan estetika resistif kesadaran akan identitas budaya, ekspresi pribadi, dan “pengetahuan diri” mendasar dalam pekerjaan mereka.

Obsesi Hip-Hop Dengan Citra Pertempuran Lebih Dari Kekerasan

Gagasan hip-hop sebagai seni bela diri juga membantu menggambarkan etos budaya yang berorientasi pada komunitas. Dalam sandi, yang merupakan nama yang diberikan untuk pertemuan pertunjukan hip-hop, MC mengasah keterampilan mereka dan “mempertajam pedang mereka” dalam pertempuran lirik. Ritus peralihan ini, di mana para pemain dipanggil untuk menunjukkan bakat mereka dan dievaluasi oleh rekan-rekan, mencontohkan pendekatan “setiap orang mengajar satu” yang menjadi ciri sebagian besar hip-hop global.